Эти супер-советы о креативности от дуэта Спилберга и Абрамса действительно заслуживают внимания, но давайте посмотрим на них с другой стороны, с добавлением немного юмора и анекдотов.
Урок №1. Сотрудничайте с людьми, которые сильнее вас
Да, работа с более опытными и талантливыми людьми может напугать, но такой опыт всегда будет полезен.
Ведь как говорится, если ты сам умнее всех в комнате, значит, ты ошибся комнатой. Вспомним анекдот, как начинающий писатель попросил старого автора прочитать его рукопись и дать совет: «Пиши лучше!» Он попробовал еще несколько раз, и каждый раз получал тот же ответ: «Пиши лучше!» Наконец, спросил: «А как писать лучше?» Старый автор ответил: «Ну вот, теперь началось!»
Урок №2.
Сфокусируйте свою креативность
Конечно, важно сфокусировать свою креативность, но иногда инспирация приходит тогда, когда ты занят чем-то другим. Например, как у Абрамса — он отказался помочь со сценарием Спилбергу, потому что был поглощен сериалом «Lost», а в итоге этот отказ привел к чему-то новому и интересному.
Вспоминается анекдот про студента, который засыпал на лекциях по литературе, а потом, когда преподаватель ставил оценки за курсовую, он сдал шедевр: кота, спящего на книгах с надписью «Какой интересный роман!»
Урок №3. Творите со страстью, используя свои яркие таланты
Страсть к творчеству — это то, что дает толчок к созданию настоящих шедевров. Даже если это монстро-ориентированная тема, как в «Super 8». Нельзя забывать о своей стремлении и страсти, даже если это может показаться чудовищным для других.
Например, Пабло Пикассо мог бы сказать, что его полотна иногда кажутся аморфными грудами цветного мастихина, но это их его страсть.
Урок №4. Создавайте, складывая разные кусочки в одно целое
Тут важно не бояться экспериментировать и добавлять новые, необычные элементы в свое творчество, как это сделал Абрамс с «Super 8».
Вспомним анекдот о том, как художник пробует поработать в новом стиле, и говорит: «У меня всегда был метафизический подход к моему искусству, но теперь я его усовершенствую до уровня квантовой физики, добавлять что-то в искусство», и его коллега художник говорит: «Как пирсинг!»
Урок №5. Творчество – ЭТО Творчество
И вот это вот важный пункт, творчество может быть разным. Оно может быть таким, как мы привыкли видеть в искусстве, но может быть и нечто другое.
Например, Винсент ван Гог мог бы сказать, что его звездное ночное небо выглядит необычно, не как все привыкли видеть, но это и есть его творческая манера.
Урок №6. Комбинируйте творческие жанры
Комбинирование жанров — это всегда интересно, ведь так можно создать нечто новое и удивительное.
Вспомним анекдот о том, как режиссер попытался объединить драму, комедию и документальный жанр в одном фильме. Получилось, конечно, катастрофически смешно, но именно это и хотел автор — необычное сочетание.
Урок №7.
Идите против тенденций
Против тенденций часто тяжело идти, но в итоге это может принести успех и признание. Например, как у Спилберга со «Близким контактом третьего рода», где он решил показать инопланетян с другой стороны.
Вспоминается анекдот о том, как два астронавта встретили инопланетянина и спросили: «Как вы нас встречаете?» — «А вы как себя видите?»
Урок №8. Правильный творческий момент имеет большое значение
И последний урок, о том, что важно понимать, когда нужно действовать именно сейчас, не откладывая на потом. Что сегодня может быть актуально и интересно, завтра уже может показаться устаревшим.
Важно улавливать момент. Вспоминается анекдот про художника, который нарисовал крота, и всех спрашивают, что это такое. Он отвечает: «А я сам не знаю, мне его приснился сегодня ночью!»
В конечном итоге, творчество — это всегда эксперименты, поиск неординарных решений и самовыражение.
И если иногда нужно пойти впереди плана, чтобы поймать тот самый креативный момент, почему бы и нет? Ведь именно так рождаются новые идеи и направления в искусстве.